Señora Danvers / crítica de cine amateur

El director y guionista británico Christopher Nolan ( "Origen" , "Interestellar" ) dirige esta película sobre el asedio a Dunkerque. Durante la Segunda Guerra Mundial las tropas inglesas se encuentran atrapadas en Dunkerque y es necesario llevar a cabo una evacuación masiva de soldados a Inglaterra ante el avance de las tropas alemanas. Nolan nunca cuenta las historias de forma convencional, normalmente juega con el tiempo y el espacio para crear una narrativa interesante. En este caso todo transcurre en el mismo sitio pero en lugar de contarlo de forma lineal elige 3 focos narrativos (playa, mar y aire) jugando con los tiempos en que suceden para construir un relato lleno de tensión y varios momentos emotivos. Se intercalan las historias de forma que el espectador no sólo está sobrecogido por lo que ve, sino también expectante porque aunque esta forma de narrar no impide comprender lo que sucede, sí genera una cierta incertidumbre. Se trata de una película cora

El joven director polaco Tomasz Wasilewsk i dirige y firma el guión de este film situado en Polonia en los 90 tras la apertura del país. Se cuenta la historia de 4 mujeres: una directora de colegio cuyo amante acaba de quedarse viudo y desde entonces la evita, una joven profesora de aerobic que hace años no ve a su marido, una mujer casada que no soporta a su marido y una mujer mayor que se siente atraída por otra mujer. Las 4 historias que plantea Wasilewski tienen en común más que ese "amor" o más bien desamor al que alude el título, la soledad extrema. Lo que más llama la atención además del desamparo emocional de las protagonistas es que no recurren prácticamente a ningún apoyo de su círculo para sobrellevar esa falta de afecto. La forma en que se cuentan las historias es sumamente cruda y seca, con una fotografía casi ausente de color de Oleg Mutu ( "Cuatro meses, 3 semanas, 2 días" ) y unos escenarios tan austeros que ese sentimiento de tristeza insoportable

Cuando abrí este blog en Mayo de 2013 tardé poco en decidir el nombre. Es muy difícil elegir mi director favorito cuando hay tantos tan buenos, pero si tengo que hacerlo la respuesta es Hitchcock . Tiene una técnica perfecta, un universo propio y consigue que en cada una de sus películas haya varias escenas históricas. Aunque te sepas cada película de memoria, sigues compartiendo sufrimiento y tensión con los protagonistas hasta el final. Es el director cuya obra he visto y vuelto a ver más veces. Así que me apetecía buscar un nombre al blog que tuviera relación con él. Rápidamente apareció en mi cabeza la señora Danvers, el ama de llaves de "Rebeca" , increíblemente interpretada por Judith Anderson . Un personaje complejo, retorcido, con una maldad finísima. Probablemente su forma de moverse es lo que mejor ilustra como consigue sus objetivos: de forma silenciosa, sibilina, sin testigos, utilizando su superioridad mental. Cuatro años después de inaugurar el blog, abro un per

Edward Wright dirige esta película. Baby ( Ansel Ergort ) es un chaval de 20 años obsesionado con la música que se gana la vida participando en atracos a bancos donde es el conductor. Nos encontramos ante una original, humorística y refrescante película donde la música tiene un papel protagonista. La forma en que está realizada es muy atractiva por ese rol que se le da a la música que imprime de mucho ritmo a todo el metraje. Cómo enfrentarse a cada escena está muy meditado, las escenas de acción, sobre todo las persecuciones de coches, son espectaculares, pero también lo son otras como la que abre el film con Baby andando por la calle donde todo está coreografiado o las escenas de la pàreja de protagonistas. Visualmente está muy cuidada, con un look un poco publicitario. El reparto está perfectamente elegido buscando cargar de personalidad a los personajes y que puedan ser inmediatamente decodificables. El protagonista tiene más enjundia de lo que parece a primera vista y evolucion

Carla Simón se estrena en el formato largo con esta película autobiográfica. A la muerte de su madre, Frida ( Laia Artigas ), una niña de 7 años comienza a vivir con sus tíos Marga ( Bruna C usí) y Esteve ( David Verdaguer ), un matrimonio joven con una niña de 3 años. El trabajo de la directora es impecable, con un guión escrito por ella, la historia que nos cuenta Carla es la suya y quizás por eso las situaciones que retrata son tan creíbles y poco vistas. Usando un tono cercano y sensible evitando el dramatismo que sin embargo está implícito en la historia. Con un ritmo pausado nos va metiendo en la mente y sentimientos de Frida a la vez que en la rutina de ese verano que marca una nueva fase en su vida. Con sutileza y rasgos medidos nos hace sentir que el tiempo corre despacio retratando la cotidianidad de una familia en el medio del campo, una vida sencilla a veces interrumpida por sucesos que nos marcan cómo son los personajes y los encuentros y desencuentros entre ellos. Nos