Señora Danvers / crítica de cine amateur

Aisling Walsh dirige esta película basada en una historia real, la vida de Maudie Lewis, una pintora folk canadiense. Maudie ( Sally Hawkins ), una mujer con artritis reumatoide, vive en casa de una tía suya donde no lleva una vida agradable. Un día ve el anuncio Everett Lewis ( Ethan Hawke ), un pescador que busca criada. Maude ve la oportunidad de cambiar de vida. Qué belleza de personaje el de esta mujer maltratada por su familia, víctima de una enfermedad tan dura y que vive la pintura como una forma fundamental para expresarse. Un personaje maravilloso, todo bondad, inteligente y con sentido del humor que con su perseverancia consigue superar todo tipo de obstáculos. Sally Hawkins a la que vimos como hermana de Cate Blanchett en "Blue Jasmine" , hace un trabajo soberbio, un papel difícil per se que además demanda un trabajo corporal impresionante (de similar exigencia a la de Eddie Redmayne en "La teoría del todo" ) . Si el trabajo de Sally Hawkins es sobr...

El director chileno Pablo Larrain ( "El Club" ) firma esta película sobre la figura de Jacqueline Kennedy ( Natalie Portman ) en los días posteriores al asesinato de JFK .  Pese a que el film muestra una vertiente personal e intelectual novedosa de un personaje del que lo más conocido es superficial (icono de moda, socialité) y la presenta en un momento de profundo dolor y conmoción, el personaje no consigue resultar simpático ni admirable. La estructura de la película pivota sobre tres diferentes momentos en el tiempo con los que el director juega de forma no cronológica: la entrevista post-atentado a Life, el atentado y las horas posteriores al mismo, y una aparición de Jackie en TV enseñando la Casa Blanca. El global del film resulta un poco monocromo y la parte de Jackie en el tour por la Casa Blanca se hace especialmente tediosa. No se puede negar el mérito técnico de esta secuencia, prácticamente igual al programa auténtico y tiene sentido que se le otorgue...

Jeff Nichols ( "Take shelter", "Mud" ) dirige esta película basada en un hecho real. En el estado de Virginia en 1958, Richard ( Joel Edgerton ) y Mildred ( Ruth Negga ) están enamorados y esperan un hijo. El es blanco, ella negra, por lo que deciden casarse en Whashington donde está permitido el matrimonio interracial. Al volver a Virginia son arrestados. El film se desarrolla con un ritmo buscadamente pausado y un tono íntimo, tamizado, sin aspavientos. Nichols lo hace así de cara a expresar el tipo de vida sencilla de esta pareja que se quiere y cuyo único afán es formar una familia y trabajar honradamente, sin enfocar su problema legal desde el activismo ni buscar notoriedad, sino desde su necesidad personal. Finalmente se convierten en objeto de interés, pero sin ellos quererlo. Así, el título del film no es casual (título que aprovecha el significado del apellido de Richard: Richard Loving), la historia se centra en la pareja ciñéndose a ellos y a s...

Es esta una película inusual para el tan personal estilo de Tim Burton , creador de un género propio. Burton cuenta una historia basada en un hecho real por lo que en esta ocasión no hay fantasía, ni fábula, ni cuento, ni estética gótica o siniestra. Nos encontramos en los Estados Unidos en los años 50. Se trata de la historia de Margaret , creadora de un curioso estilo de pintura caracterizado por retratar niños de enormes ojos. Margaret ( Amy Adams ) conoce a Walter Keane ( Christoph Waltz ) que consigue llevar al éxito la obra de Margaret pero lo hace pretendiendo ser él el pintor. Este engaño se prolonga hasta un momento en el tiempo en el que Margaret le denuncia. La historia aún teniendo elementos de interés no consigue involucrar. Es interesante el talento marketiniano de Keans, su personalidad seductora, y Waltz, auténtico actorazo, es perfecto para el papel. Es interesante el debate sobre qué o quién establece si algo es arte o no lo es, (¿sólo es valioso lo que dicen los cr...