Señora Danvers / crítica de cine amateur

El talentoso film maker mexicano Guillermo del Toro ( "La cumbre escarlata" , "El laberinto del fauno" ) dirige, produce y firma el guión de esta historia que empezó a poner en pie en 2012. En la época de la Guerra Fría, Elisa ( Sally Hawkin s), una mujer muda de vida sencilla, trabaja de limpiadora en un centro de seguridad del gobierno de USA. En este lugar ha sido capturado para su estudio un extraño ser considerado peligroso. Excepto para Elisa. Del Toro está triunfando con esta película que ya ha cosechado muchísimos premios (especialmente los de mejor director -BAFTA, Globo de ORO) y que él considera la más redonda de su carrera. La película es 100% marca Del Toro, se mueve entre la realidad y la fantasía, un mundo donde una extraña criatura, un semi-anfibio, es el catalizador de la historia. Un cuento sobre los seres diferentes y lo difícil que es para ellos ser aceptados, sobre la fuerza del amor y de la amistad. En esta especie de cuento el argumento no

Greta Gerwig actriz y guionista se estrena en la dirección con esta historia en la que también escribe el guión y que contiene algún rasgo autobiográfico. Cristine ( Saoirse Ronan ) está en el último curso de high school en fase de elegir la universidad. Se encuentra en pleno descubrimiento del amor, el sexo, etc... y por supuesto, la relación con su madre Marion ( Laurie Metcalf ) es "combativa". Greta Gerwig ya había demostrado su capacidad como guionista en sus colaboraciones con  Baumbach ( "Frances HA" , "Mistress America" ) moviéndose dentro de la comedia urbana. En su opera prima como directora entra en el género de la comedia dramática, donde sigue presente su sutil y blanco sentido del humor, pero también la capacidad de conmover a partir de personajes y situaciones cotidianos, con los que es fácil identificarse. Esta historia "time to fly" habla de muchas cosas. Cristine está en el punto de hacerse adulta y va descubriendo cómo ta

El director Paul Thomas Anderson ( "Pozos de ambición" , "Puro vicio" ) escribe el guión y dirige esta historia. Londres años 50. Reynolds Goodcock ( Daniel Day Lewis ) es un modisto prestigioso que dirige su firma de moda con la ayuda de su hermana Cyril ( Lesley Manville ). Su vida está dedicada a la creación. Un día conoce a Alma ( Vicky Krieps ). El amor de Paul Thomas por los seres humanos no ordinarios y escarvar en su psique es indudable. Sus protagonistas son más o menos peculiares, a veces odiosos, siempre con más sombras que luces. Aquí, Reynolds, Cyril y Alma son los tres personajes protagonistas. La historia entremezcla la vida profesional del modisto mostrándonos ese atractivo backstage de la moda (las relaciones con las clientas, la tensión de ver el resultado del trabajo, la forma en que el modisto se enfrenta a su trabajo), con el impacto que tiene Alma al llegar a su vida. Las fuerzas que se establecen entre el trío protagonista y la personali

Sean Baker, director que conseguió gran repercusión con "Tangarine" rodada con iPhone, dirige esta película. En una zona de moteles próxima a los parques Disney viven varios niños de familias desestructuradas que pasan el tiempo jugando a su aire. Moonee ( Brooklynn Prince ) de 8 años, hija de Halley ( Bria Vinaite ), madre soltera, es la líder de su grupo. La forma en que Baker nos mete en esta historia aparentemente alegre y casual pero en realidad dura y profunda, es increible. Lo hace con mucha personalidad y originalidad, desde el guión y también desde la forma. Con una fotografía ( Alexi Zabe ) propia de Florida y de un parque de atracciones, plena luz, colores brillantes, nos va descubriendo lentamente y a capas la problemática social, la realidad de esos niños que se crían en la calle haciendo travesuras, muchas sin importancia y otras no tanto. El director resuelve con mucha inteligencia cómo contarnos ciertas cosas, entre los juegos de los niños vemos la vida de

El director ruso Andrei Zvyagintsev ( "Leviathan" ) dirige esta película, una de las nominadas a Mejor Película Extranjera Oscars 2018. Boris ( Aleksey Rozi n) y Zhenya ( Maryana Spivak ) están a punto de divorciarse, tienen un hijo de 12 años que sufre el desamor entre los padres y hacia él. Una tarde el niño no vuelve del colegio. Parece que Zvyagintsev con esta película quiere destrozar esa idea popular de que los hijos unen. La llegada del hijo forzó en su momento la unión de esta pareja, donde desde hace años hay todo tipo de emociones negativas, todo tipo de sentimientos excepto el amor. Falta de amor que es extensiva al chaval. Con la desaparición del niño como excusa, el director nos muestra las personalidades de los padres, especialmente a partir de verles con sus nuevas parejas. La relación que tienen con ellas nos deja ver lo que hay dentro de ellos más allá de cómo se presentan, cómo parecen ser inicialmente. Nos encontramos con un guión soberbio, muy inteligente

El director italiano Luca Guadagnino ( “Io sono l' amore” , “Cegados por el sol” ), dirige este film con guión de James Ivory , basado en la novela de Andre Aciman . Cada verano el profesor Perlman ( Michael Stuhlbarg ) recibe estudiantes que le ayudan en sus investigaciones sobre la cultura greco-romana. En el verano de 1983 el elegido es un investigador americano, Oliver ( Armie Hammer ) que convivirá con la familia: el profesor, su esposa y su hijo de 17 años Elio ( Timothee Chalamet ), en su casa en Italia. Es indiscutible la forma tan personal que tiene Guadagnino de contar historias y su habilidad para hablar de los sentimientos, en particular sobre el amor. Con "Io sono l'amore" película que le puso en el mapa, el personaje de Tilda Swinton tenía un desarrollo inesperado y una riqueza extraordinaria, había historia de amor pero también se tocaba la familia, la infancia, etc. En "Call me by your name" la historia es más lineal, se adentra en Elio, s