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Mostrando entradas de diciembre, 2018

UN ASUNTO DE FAMILIA: LA EXTRAÑA FAMILIA

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El director japonés Hirokazu Kore-eda ( “El tercer asesinato” , "Still walking" ) escribe el guión y firma esta película que ganó la Palma de Oro en Cannes. Osamu ( Lily Franky ), su pareja Nobuyo ( Sakura Ando ), una joven y un niño forman una peculiar familia que sobrevive a base de pequeños trabajos de todo tipo, la pensión de la anciana Hatsue ( Kirin Kiki ), robos en tiendas, etc. Un día encuentran a una niña abandonada y le dan cobijo. Se puede decir que Koreeda es un especialista en los lazos familiares, en hacer inmersiones en diferentes familias y la forma en que sus miembros se interrelacionan. Y con una mirada especial en la infancia. En varios trabajos ha retratado familias ligeramente idealizadas ( "Nuestra hermana pequeña" ), aquí vuelve a la línea de la película que más me gusta de él, “Nadie sabe” (2004), donde los protagonistas eran varios niños, hermanos, que formaban una “forzosa unidad familiar”. En el caso de “Un asunto de familia” la histori

YULI: HISTORIA SINGULAR

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Iciar Bollaín ( "Te doy mis ojos" ,  "El olivo" ), dirige este film con guión de Paul Laverty basado en la vida del reputado bailarín cubano Carlos Acosta, apodado Yuli por su padre, el primer bailarín negro que interpretó el papel de Romeo. El guión se basa en la autobiografía del propio Acosta, “No way home”. La narración se inicia con el verdadero Carlos Acosta preparando en Cuba una función sobre su vida. Bollaín se sintió atraída por la historia de Acosta porque de pequeño él no quería ser bailarín. Es su padre quien se da cuenta de sus posibilidades y le obliga a ir a la Escuela Nacional de Ballet de Cuba. Acosta de niño no quería ser diferente a los demás, quería jugar al fútbol y estar con su familia. Serán su padre y una profesora de baile quienes contra su voluntad empujan al niño a desarrollar su talento incontestable. La historia tiene como eje la controvertida relación de Carlos con su padre, una relación muy difícil y muy autoritaria. La directora

ENTRE DOS AGUAS: DESESPERANZA

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Isaki Lacuesta escribe el guión y dirige esta película. Isra ( Isra Gómez ) es un gitano gaditano que acaba de salir de la cárcel por asuntos de drogas. Fuera, además de a su hermano Cheito (Cheito Gómez), tiene mujer y tres niñas. Lacuesta se aproxima a esta historia desde un punto de vista casi de documental. En lugar de actores escoge a dos hermanos con los que en 2006 hizo "La leyenda del tiempo" , y rueda buscando captar la autenticidad de situaciones y diálogos. No le interesa ni la estética, ni la sofisticación, ni ningún artificio. Quiere incrustarnos en la dura y desesperanzada realidad de gente humilde de una barriada paupérrima de la Isla de San Fernando (Cádiz). Lo que Lacuesta pone de relieve es que no siempre es cierto que se abran puertas, ni siquiera pequeñas ventanas, para ciertas personas. Para algunos hay pocas opciones para sobrevivir, de ahí lo difícil que es no volver a tirar por el lado oscuro. Ni siquiera porque resulte fácil, quizás porque parece l

KURSK: MUCHA SOLIDEZ

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Thomas Vinterberg ( “Lejos del mundanal ruido” ) dirige esta película sobre el accidente del submarino K141 Kursk que tuvo lugar en Rusia en 2000 en el que perecieron 118 tripulantes. El guion está bien construido ficcionando lo que pudo suceder dentro del submarino con los 23 hombres que sobrevivieron durante unas horas a las dos explosiones que hicieron naufragar la nave. Vinterberg declara su interés por contar historias sobre las dinámicas de familia y otros tipos de grupo, ya lo vimos en la estupenda "La caza" . Efectivamente maneja muy bien la psicología de los personajes y como interactúan. El director selecciona un buen reparto con excelentes secundarios ( Colin Firth , Max Von Sydo w), eligiendo como protagonista al carismático  Matthias Schoenaers ( "De óxido y huesos" ) en el rol de militar, un personaje que le va como anillo al dedo. Un hombre fuerte, siempre en control de la situación, con mucho liderazgo pero al mismo tiempo cálido y protector. El

ROMA:OBRA MAESTRA

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Alfonso Cuarón ( “Los hijos de los hombres” , “Gravity” ) escribe el guion y dirige esta película que contiene aspectos autobiográficos. Mexico DF años 80. Cleo ( Yalitza Aparicio ) es una empleada del hogar que trabaja para una familia acomodada que tiene 4 niños y que vive en la Colonia Roma . De la historia que nos narra Cuarón es mejor contar poco. Una de las bellezas de la película es ir poco a poco entrando en la vida de Cleo y la de esa familia. En su cotidianidad y en los contratiempos con los que criados y señores van tropezando y cómo se entrecruzan sus vidas. Cuarón nos habla de lealtad y deslealtad, de amor incondicional en medio de una ciudad convulsa. No es posible enumerar todo lo extraordinario de Roma. La prodigiosa fotografía a cargo del propio Cuarón. Las escenas de multitudes (el brote de violencia en las calles, la clase de artes marciales en la explanada...) filmadas con una coreografía fascinante. Los suaves y elegantes movimientos de cámara que hacen tan esp

VIUDAS: DEMASIADO AMBICIOSO

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Steve  McQueen ( "12 años de esclavitud” , "Shame" ) dirige este thriller basado en una serie de TV británica de los 80. Cuatro hombres que trabajan a las órdenes de Harry ( Liam Neeson ) mueren a balazos después de haber perpetrado un atraco. Su viuda Verónica ( Viola Davis ) descubre enseguida que su marido tenía una deuda que pagar por lo que decide llevar a cabo el siguiente golpe que él tenía previsto. McQueen no ha escatimado presupuesto a la hora de conseguir el mejor reparto (incluyendo la gozada de poder disfrutar de Robert Duvall), sin embargo, elige una historia que salta dentro de su histórico caracterizado por tocar temas profundos. Aunque este no es un thriller sin más, el argumento no deja de ser el de un atraco frustrado como detonante y la preparación de un nuevo golpe. Probablemente porque lo que le interesa es el porqué de cada personaje y no tanto la acción, el guión es demasiado ambicioso, quiere abarcar demasiado: la historia de amor de Viola Davi

COLETTE: SIN PENA NI GLORIA

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Wash Westmoreland ( "Siempre Alice" ) dirige esta película sobre la escritora francesa Colette . Francia 1810, Sidonie- Gabrielle Colette ( Keira Knigthley ) se enamora de Willy ( Dominic West ) un hombre de extraordinaria personalidad, escritor muy conocido en la sociedad parisina. La película pivota sobre estos dos personajes. Él inteligente, manipulador, egoísta y sin escrúpulos bien interpretado por Dominic West ( "The square" ). El actor sabe ser charming y deleznable a partes iguales. Por su parte Keira encarna bien al personaje aunque a veces de forma demasiado neutra. El guión explica de forma convincente la evolución de esta joven con talento para escribir, que a partir de su boda con Willy deja atrás la vida convencional en la casa familiar para descubrir el París más intelectual y liberal. Keira transmite esa admiración por su pareja que le hace transigir al inicio con que no se la reconozca como la autora de los libros que firma su marido, para ir mut