Señora Danvers / crítica de cine amateur

Rodrigo Sorogoyen ( “Madre” , "El reino" ,   “As bestas” ) co-escribe el guion con Isabel Peña y dirige esta película. Esteban ( Javier Bardem ) es un reputado director de cine que ha estado 13 años sin tener relación con su hija Emilia ( Victoria Luengo ) que es actriz. De forma sorpresiva le ofrece ser la protagonista de su nuevo proyecto. Sorogoyen es un director que intenta innovar y ponerse retos en cada nuevo trabajo y aquí quería junto con Isabel Peña salirse del thriller. Esta vez se trata de una historia de relaciones familiares rotas, de padre ausente y del intento de recuperación de una relación. Sorogoyen y Peña consideran que el relato es el eje de la historia, lo que nos contamos, lo que recordamos cada uno de una misma situación, una misma conversación y que puede ser tan distinto, de esa distancia en los puntos de vistas sobre cómo pasó algo, sobre todo cuando es algo en lo que estamos muy involucrados, algo que nos importa mucho. También sobre la forma de...

El guionista, montador y director Fernando Franco ( "Subsuelo" ) escribe el guion y dirige esta película. Manuel ( Alberto San Juan ) es cura, pero está tramitando su salida del clero. En medio de los trámites se entera de que un antiguo alumno le ha denunciado por abusos sexuales. Fernando Franco ha basado parte del guion en el trabajo de investigación de varios periodistas de El País. Sin embargo, el personaje protagonista interpretado por Alberto San Juan, es un personaje de ficción. Un personaje que hace un viaje emocional pasando de vivir lo que ha hecho en secreto, a arrepentirse. La historia se centra en el victimario, en el cambio que sufre el personaje, pero sobre todo en la forma en la que la Iglesia gestiona los abusos, tapándolos para proteger la institución. Alberto San Juan se mueve en un personaje complejo, no es fácil leer que quiere el director que pensemos de él. Le presenta como una persona "normal", no un loco o un psicópata, si no alguien que p...

La directora y guionista Isabel Coixet ( "La librería" , "Nieva en Benidorm" , "Un amor" ), firma esta película basada en la novela de Michela Murgia. Marta ( Alba Rohrwacher) es profesora en un instituto, lleva varios años viviendo con Antonio ( Elio Germano) , que inesperadamente decide romper con ella. A la vez Marta descubre que tiene un problema de salud. Esta es posiblemente la película más redonda de Coixet, con un guion muy bien escrito y balanceado en cuanto a la intensidad dramática, un reparto excelente, música, fotografía, todo en su sitio para contar una historia preciosa en la que dentro de la tristeza hay un mensaje con luz. A partir de dos noticias que afectan frontalmente a la protagonista y que inicialmente no son positivas, ésta comienza a despertar, a tener una actitud ante la vida totalmente diferente que la permitirá vivir más momentos felices. Un tema que ya se ha tocado, pero que aquí sabe evitar los tópicos. Alba es perfecta para ...

Rafael Cobos , guionista de amplia y reconocida trayectoria, colaborador habitual de Alberto Rodríguez ( “La isla mínima" , "Los tigres" , "Modelo 77" ) , dirige su primer film. Años 80. Migueli ( Jesús Carroza ) acaba de salir de la cárcel. Nada más salir reúne de nuevo a su antigua banda. Su hermano, y única familia, Sabino ( Luis Tosar ), es inspector de policía. Los hermanos perdieron muy pequeños a su padre, muerto por disparos de la Guardia Civil. Pese a que sus vidas van por caminos separados, el destino se empeña en hacerles coincidir. Muy bueno el trabajo como director de este estupendo guionista, que se caracteriza por tratar temas sociales, entremezclados con acción y thriller. En esta película, confronta a dos hermanos cuya idea de su pasado común difiere notablemente. Uno ama el recuerdo de su padre, aunque no le haya llevado por buen camino, el otro ha tenido la reacción contraria, haciéndose policía. Un casting excelente con Jesús Carroza y Tosar...

La guionista y directora Alauda Ruiz de Azúa ( "Cinco lobitos" , “Querer” ) dirige este film. Ainara ( Blanca Soroa ) tiene 17 años y se siente atraída por la vida de monja, algo que alterará los ánimos de toda la familia, especialmente los de su tía Maite ( Patricia López Arnaiz ). Alauda es una cineasta minuciosa y en sus trabajos es evidente que cada detalle está pensado. Siempre con un lenguaje sobrio, le gusta exponernos a diferentes puntos de vista sobre un mismo asunto. Lo hizo en la serie “ Querer” y lo repite aquí. La historia se inicia a partir de la tesitura en la que está esta chica, planteándose meterse a monja de clausura, algo que coincide con otros temas importantes que suceden en la familia y que desestabilizarán un equilibrio cogido con pinzas. El personaje más complejo es el de la tía, con una reacción inicial de sorpresa, pero aparentemente de escucha, que luego irá mutando hacia otros lugares. Patricia López Arnaiz, hace un estupendo trabajo en un perso...

El director sevillano Alberto Rodríguez ( "La isla mínima" , "Modelo 77" ), dirige y coescribe con Rafael Cobos el guion de esta película. Estrella ( Barbara Lennie) y Antonio ( Antonio de la Torre ) son hermanos, se dedican al buceo profesional en una zona industrial de Huelva. Su situación económica es precaria. En una inmersión, Antonio ve cocaína oculta en uno de los barcos en los que trabajan. Alberto Rodríguez conjuga como nadie el drama social con elementos de thriller. En este caso nos acerca a la vida de dos hermanos con un trabajo que implica mucho riesgo y sin embargo está muy mal pagado. La relación entre los dos está muy lograda, los dos son grandes actores y ambos personajes muy bien perfilados. Estrella siempre ha puesto sus necesidades por detrás de las de su familia. Ella es quien pone cabeza a la impulsividad de su hermano. Es una mujer discreta en un momento vital donde se plantea por fin darse prioridad a sí misma. Vive en un mundo de hombres q...

Manuel Gómez Pereira ( "Entre las piernas" ) firma esta comedia basada en la obra de teatro "La cena de los generales" de José Luis Alonso de Santos . España 1939. El teniente Medina ( Mario Casas ) tiene la misión de organizar una cena en honor a Franco. Acude al Hotel Palace, convertido en hospital de campaña, donde su director, Genaro ( Alberto San Juan ), será responsable de buscar al personal y adecentar el hotel para una cena de semejante nivel. Qué buen guion han escrito Pereira, Oristrell y Yolanda García Ramos . Divertidísima la trama, llena de golpes y excelentes diálogos. Una comedia llena de situaciones divertidas (no solo las que aparecen en el tráiler), que funciona como un reloj por un reparto que está enorme, donde destacan los dos protagonistas, Alberto San Juan y Mario Casas, que se compenetran a la perfección. El resto de actores borda sus papeles, los veteranos  Asier Etxeandia , Elvira Mínguez y la jovencísima y deliciosa Nora Hernández . Una ...

Cecs Gay ( "Sentimental" ) escribe el guion junto con Eduar Solá ( "Casa en llamas" ), y dirige esta comedia. Eva ( Nora Navas ), está casada con Victor ( Juan Diego Botto ), tienen buena relación, pero se ha perdido la chispa. En un viaje conoce a Alex ( Rodrigo de la Serna ) un guionista argentino que le atrae. Qué buenas son las comedias de Cesc Gay, comedias que cuentan grandes verdades sobre el género humano y sobre las relaciones interpersonales. En esta historia el personaje de Eva nos cautiva, Nora Navas, estupenda y versátil actriz, hace una gran interpretación de una mujer un poco atribulada, romántica, que lleva tiempo pensando que no quiere renunciar a la ilusión que genera el amor, solo por el hecho de no tener 20 años. La comedia plantea muchas situaciones divertidas, sobre todo por las pequeñas mentirijillas que a veces cuenta Eva, su forma de salir de determinadas situaciones, o los momentos que elige para soltar información “bomba” , algo que nos ...

La directora Carla Simón ( "Verano 1993" , "Alcarrás" ), escribe el guion y dirige este film autobiográfico. Marina ( Llúcia García ) se quedó huérfana siendo pequeña, sus padres eran drogadictos y murieron de SIDA. Ha cumplido 18 años y decide visitar a la familia paterna en Galicia para saber más sobre la historia de sus padres. Carla Simón estrenó esta película en el Festival de Cannes donde fue nominada a la Palma de Oro. Una historia autobiográfica, como también lo fue "Verano 1993" con la que debutó en el cine, y el corto "Carta a mi madre para mi hijo" . La película cuenta ese viaje que tan importante fue para ella de una forma naturalista, donde trasmite bien la incertidumbre de la chica por una parte, y la tensión y el desagrado soterrado de varios miembros de la familia, ya que la chica les hace tener presente una historia de la familia que preferirían olvidar. Esas reacciones de sus abuelos, tíos y primos se cuentan de forma muy sutil...

Oliver Laxe ( "O que arde" ), co-escribe el guion con Santiago Fillol , y dirige este film. Luis ( Sergi López ) y su hijo pequeño, Esteban ( Bruno Nuñez Arjona ), llegan a una rave en busca de Mar, su hija desaparecida. No la encuentran allí, por lo que deciden dirigirse a otra fiesta con un grupo de amigos que viajan juntos. Laxe nos mete de lleno en una historia sobrecogedora. Inicialmente nos sentimos solo como observadores, como se sienten ese padre y ese hijo que buscan a su familiar en un ambiente que nos resulta muy ajeno. Música martilleante que se mete en el cerebro, e invade el cuerpo, rodeados de personas sobre las que nos preguntamos cómo han acabado en medio de Marruecos trashumando de rave en rave. Qué les ha pasado para vivir de esta forma tan libre, desestructurada, en la que más que nada se dejan llevar. Sin embargo, a medida que avanza el viaje, este peculiar grupo nos resultará entrañable, como a Luis y a Esteban. Todos ellos emprenden un camino que les l...

La directora Celia Rico Clavellino ( "Viaje al cuarto de una madre" , "Los pequeños amores" ) dirige este film basado en la novela homónima de Rafael Chirves ,. España, después de acabar la Guerra Civil. Ana ( Loreto Mauleón ) y Tomás ( Roger Casamajor ) viven con su hija Anita y la madre de Tomás en un pueblo de Valencia. Antonio ( Enric Auquer ) el hermano de Tomás vuelve después de haber estado en la cárcel por sus ideas políticas. Si tuviéramos que resumir lo mejor de esta película, quizás la frase sería "el manejo del tiempo". La directora, sobre todo al inicio, incluye una serie de planos en donde seguimos a la protagonista en sus labores rutinarias, cosiendo, planchando, recogiendo la cocina, planos largos que nos sirven para introducirnos en la forma de vida de una familia como tantas otras de esa época, y sobre todo nos permiten conocer la personalidad de Ana. Esos planos muy bien realizados son una maravilla, gracias a la mano de la directora y...

Yolanda Centeno escribe el guion y dirige su primer largo. Raul ( Juan Diego Botto ) está separado y tiene un niño, Dani. Vive con Paula ( Alexandra Jiménez) que está muy unida a Dani. La pareja está a punto de separarse. La guionista y directora cuenta una historia muy relevante que apela a muchas familias. Da un punto de vista sobre los padres varones, que pueden estar tan comprometidos como las madres en la crianza de sus hijos y que no entienden que se presuponga que el mejor lugar para vivir de un niño de padres separados es estar con su madre. Además, y el corazón de la historia, habla sobre los lazos afectivos que se construyen entre mujeres u hombres con los hijos de sus parejas, y que pueden ser muy fuertes debido a la intensa convivencia con ellos. La directora cuenta la historia en un código intimista, reflexivo, donde la naturalidad es clave para meternos en el interior de los personajes, y dirige a dos grandes actores que transmiten credibilidad y humanidad. Juan Diego B...

A velina Prat ( “Vasil” ) escribe el guion y dirige este film. Fernando ( Manolo Solo ) es profesor, es un hombre bastante solitario casado con una mujer serbia Milena ( Kasia Kapcia ). Un día ella le abandona sin más explicación. Fernando se irá unos días a Portugal. Prat hace una historia sobre sentimientos, afectos y segundas oportunidades. La clave de la película está en el personaje de Fernando interpretado por Manolo Solo, un gran actor mucho tiempo trabajando en papeles secundarios ( "Tarde para la ira“, "Girasoles silvestres" ), pero que en los últimos años accede en ocasiones a papeles protagonistas.  Manolo Solo se mete y da credibilidad a un hombre poco social, con una vida ordenada y previsible al que un acontecimiento como el que su mujer desaparezca le trastoca la vida por completo. El personaje tomará un camino inicialmente sin rumbo donde la casualidad le hará acabar en una quinta portuguesa perteneciente a Amalia ( María de Medeiros ). María es una muj...

Gerard Oms ( "Has estado, hace tiempo" ), dirige y escribe el guion de este film, film que obtuvo el Premio especial del Jurado de la Crítica en el Festival de Málaga. Sergio ( Mario Casas ), está en Utrecht con su hermano ( Raúl Prieto ) y unos amigos para ver un partido de fútbol. De forma inesperada decide quedarse en esta ciudad en vez de volver a Barcelona. Oms narra la historia de un hombre que no se siente a gusto con su vida, ni con él mismo, y aprovecha la circunstancia de quedarse solo en un lugar donde nadie le conoce para hacer un viaje de introspección, de auto-conocimiento. En este lugar tendrá que conseguir trabajo para poder mantenerse, pero sobre todo conocerá personas que le abrirán caminos en lo personal que antes no se había atrevido a explorar. Mario Casas está excelente. Lleva unos años metiéndose en personajes dispares, ha madurado como actor y dejamos de verle a él, para ver cada personaje, y nos los creemos. Por este trabajo le concedieron la Biznag...

Eva Libertad ( "Nikolina" ) escribe el guion y dirige su primer largo. Ángela ( Miriam Garlo ) está feliz con su pareja, Héctor ( Álvaro Cervantes ). Ella es sorda y él oyente, y están esperando un hijo. La llegada del bebé les llevará a un momento de gran cambio que será duro, especialmente para ella. La historia que nos trae la directora pretende, y consigue, hacernos cargo de las dificultades de todo tipo que conlleva ser sordo. Al proceso de adaptación que supone para cualquier pareja tener un hijo, se suma la complejidad vinculada a ser sordo en un mundo de oyentes que dificulta la comunicación, la construcción de relaciones y la fluidez en múltiples situaciones sociales. Será difícil y exigente para Álvaro en los círculos no oyentes, para Ángela en el entorno oyente. Sin dramatismos, de forma tranquila y realista nos ponemos en situación. La directora hace un uso inteligente del sonido en distintos fragmentos para que nos pongamos en los zapatos de Ángela, también dest...

Aitor Arregi y Jon Garaño ( "Handia" , "La trinchera infinita" ) dirigen esta película y escriben el guion junto con Goenaga y Gil Munarriz  de esta historia basada en un hecho real, en la vida de Enric Marco . Enric Marco ( Eduard Fernández ) es presidente de la Asociación Amicale de Mauthausen en España, es muy activo dando charlas, asistiendo a actos para contar la experiencia de los españoles en los campos de concentración nazis. Pero un historiador, le hace saber que tiene documentos que demuestran que lo que cuenta Enric no es verdad. Los directores del grupo conocido como los Moriarty, penetran en la personalidad de este impostor, intentando mostrarnos todas sus caras para que entendamos porqué este hombre se inventó que había estado en el Campo de Concentración de Flossenburg . Es más, su vida entera giraba en torno a esa gran mentira. Eduard Fernández, está descomunal en los zapatos de un hombre capaz de mentir de forma sostenida, del que en algún momento...

Pedro Martín-Calero , co- escribe el guion con Isabel Peña ( "Madre" , "As bestas" ) y dirige este film de terror. Andrea ( Ester Expósito) , comienza a sentir terror al percibir la presencia de un hombre que parece querer hacerle daño. Andrea hace poco que sabe que es adoptada y empieza a indagar en la vida de su madre, Marie ( Mathilde Ollivier ), que vivió en La Plata, Argentina. Martín-Calero ha ganado la Concha de Plata en el festival de Cine Internacional de San Sebastián 2024, muy merecidamente. Tiene un lenguaje fresco y muy estético. El director y Peña construyen un guion muy preciso, que tiene todo el sentido cuando la película se acaba de ver, nada es casual o ilógico. Hay 3 mujeres protagonistas, no todas viven en el mismo momento temporal, cuyas vidas están conectadas. Andrea es quien inicia la historia, para pasar el testigo a otras dos jóvenes, Marie y Camila ( Malena Villa ), una parte del film que se desarrolla en La Plata y que resulta fascinant...

Arantxa Echevarría ( "Carmen y Lola" , "Chinas" ), co-escribe el guion y dirige este film basado en hechos reales. Donosti 1996. Arantxa ( Carolina Yuste ), es policía nacional y lleva tiempo intentando infiltrarse en el entorno de ETA. Arantxa está a las ordenes de Ángel ( Luis Tosar ). Después de varios años se encuentra ante la oportunidad de colaborar directamente con componentes del comando Donosti. Brutal la forma en que Arantxa Echevarría rueda este thriller, que mantiene en alto la tensión las dos horas de metraje. El guion, y el montaje son excelentes, así como todo el reparto. Carolina Yuste, actriz fetiche de la directora, está soberbia en el personaje de una mujer valiente y comprometida. Contra todo pronóstico aguanta durante años lo que significa renunciar totalmente a su vida, y vivir con la amenaza constante de ser descubierta con tal de conseguir el objetivo que se ha marcado. Luis Tosar, también excelente como un alto mando de la Policía Nacional ...

Pilar Palomero ( "Las niñas" ), escribe el guion y dirige esta película. El guion está basado en la novela de Eider Rodríguez "Un corazón demasiado grande". Ramón ( Antonio de la Torre ), ex-marido de Isabel ( Patricia López- Arnaiz ), está muy enfermo. La hija de ambos, Madelen ( Marina Guerola ), reclama a su madre que le ayude en la fase terminal de la enfermedad. Delicada e intimista es la película de Palomero. Un tema muy duro que en el nunca se busca la sensiblería, ni regodearse en el sufrimiento. La película tiene un tempo perfecto, cada escena tiene el ritmo y duración adecuados, la cámara se mueve sigilosa, se para, se centra en detalles, todo nos hace entrar poco a poco y suavemente en el interior de los personajes. Hay pocos diálogos, todo se entiende sin necesidad de sobre- explicarlo gracias al don de la directora y los matices que transmiten los actores en sus interpretaciones con su gestualidad, sus miradas, su cuerpo.  Absolutamente todos los actor...

Paula Ortiz ( "La novia" ), dirige esta película basada en un suceso que conmovió a España a principios del siglo XX, el protagonizado por Aurora Rodríguez Carballeira y su hija, Hildegart, hija a la que mató cuando ésta tenía 19 años. España 1930. Aurora ( Najwa Nimri ) tiene una hija, Hildegart Rodríguez ( Alba Planas ) creada y educada para representar a la mujer moderna. Paula Ortiz hace un gran trabajo contando esta historia estremecedora sobre una mujer que “diseña” a su hija para ser una líder del pensamiento feminista, cosa que consigue. Lo que Aurora no podrá evitar es que la chica tenga sus propias ilusiones y proyectos que no están necesariamente alineados con los de su madre, lo que llevará a un fatal desenlace. Un guion bien escrito que mantiene la tensión, con un acabado visual muy elegante y estético y una buena dirección de actores. Esto último es destacable sobre todo en el caso de Nawja Nimri, donde pese a la naturaleza del personaje, consigue hacer una  ac...