Señora Danvers / crítica de cine amateur

Denis Villeneuve  ( "Incendies",   "Sicario" ) dirige esta película basada en el relato corto de Eric Heisserer . Varias naves espaciales llegan a la tierra produciéndose un estado de alerta mundial. El ejército americano monta un equipo para comunicarse y negociar con los alienígenas en el que estarán una reputada lingüista, Louise Banks ( Amy Adams ) y un físico ( Jeremy Renner) . Obviamente la película se enmarca dentro la ciencia ficción, pero es más filosófica que 100x100 de género, con pocos efectos, más orientada a hacer reflexionar sobre temas trascendentes y a emocionar que a sacar ningún otro sentimiento. Una historia sobre la vida, sobre lo que sabemos de ella, sobre el impacto que tendría en nosotros conocer con antelación determinadas cosas y cómo dependiendo de todo ello puedes disfrutar más o menos de cada pequeña vivencia. La historia tiene un buen inicio resultando atractivo ese universo tan desconocido de la lingüística y sus leyes, donde la for...

El sensible director japonés Hirokazu Kore-eda nos trae un nuevo film donde como siempre también firma el guión. La historia comienza cuando acaba de morir el padre de Ryota ( Hiroshi Abe ). Ryota, a quien le gusta demasiado el juego, lleva una vida desorganizada después de haberse separado. Su madre, la viuda Yoshiko ( Kilin Kiki ) está muy pendiente de él.    Kore-eda desarrolla la historia en el ámbito familiar, un entorno que le interesa y que maneja bien. Si en anteriores trabajos se había ablandado en exceso ( "Mi hermana pequeña" ), aquí ha recuperado el realismo sin estridencias que tan bueno le hace manteniendo esa capacidad única para definir con múltiples matices las relaciones interpersonales y desarrollar diálogos tan especiales como verdaderos. Una historia contada en tono templado sobre un perdedor, Ryota, en su búsqueda errática por reencontrar su camino. La palanca de cambio para re-enfocar su vida es su deseo de ser un buen padre y no sentir lo que él sin...

Clint Eastwood rueda esta película en la que recrea los acontecimientos ocurridos en 2009 en Nueva York cuando el Capitán Sully ( Tom Hanks ) decidió amerizar en el río Hudson al fallar los dos motores del Airbus 320 de US Airways.  Se trata de una película muy Eastwood y muy Hanks. Muy Eastwood porque habla de un personaje valiente, con unos principios de actuación intachables que se enfrenta a dos situaciones donde da la talla: el accidente y la posterior investigación del caso donde se defiende desde la honestidad y la rigurosidad. Muy Hanks, porque es el tipo de personaje que encarna como nadie, el hombre honesto y low profile, capaz de transmitir los sentimientos más humanos haciendo olvidar que es un actor interpretando, parece que estás viendo a tu amigo o tu vecino. Nadie como él para comunicar la duda, el miedo de intensidad media, el sentido de responsabilidad y hacerlo creíble porque toda su gestualidad y movimientos transmiten eso (el sudor, la forma de moverse o ese...

R ebecca Miller ( "La vida privada de Pippa Lee)  dirige y escribe el guión de esta comedia urbanita. Maggie ( Greta Gerwig ) una profesional de la universidad decide ser madre en solitario. Justo en ese momento se enamora de John ( Ethan Hawke)  un antropólogo casado con Georgette ( Julianne Moore)  una exitosa profesora de la universidad de Columbia.  Miller desarrolla una historia en un tono de humor inteligente con una buena selección de actores. Acertadamente elige de protagonista a Greta Gerwig, actriz poco convencional que no va por el carril usual de otras intérpretes de su edad, parece tener otras inquietudes. Hasta ahora muy centrada en la comedia, en ocasiones ha co-escrito el guión de las películas donde ha actuado ( "Frances Ha" y "Mistress America") . El otro gran puntal es Julianne Moore fantástica (se comprende que reclame más papeles en comedias) en sin duda el mejor personaje del film, alguien extravagante, totalmente impredecible y con es...

Ira Sachs ( "El amor es extraño" ) dirige esta película sobre Jake (Theo Taplitz)  un chaval de 14 años que se muda a Brooklyn con sus padres, lugar donde conocerá a Tony ( Michael Barbieri ) del que se hará amigo. Los padres de ambos sin embargo tendrán diferencias.  La amistad entre adolescentes y las interferencias de los adultos en su mundo es el tema de esta película sencilla que es un "trozo de vida" con el que cualquiera puede sentirse identificado. Sachs define muy bien los personajes huyendo del maniqueísmo y del exceso de dramatismo y facilitando que el espectador se ponga en el lugar de cada uno de los personajes pese a que los intereses y posturas de los mismos estén enfrentados. Todos tienen razón y no hay culpables, son circunstancias de la vida. Una estupenda dirección de actores bien metidos en sus personajes que interpretan sin sobresaltos, con naturalidad.  Greg Kinnear ( "Pequeña Miss Sunshine" , "Un invierno en la playa") ...

Juan Antonio Bayona ("Lo imposible")  nos trae su nuevo trabajo basado en el cuento de Patrick Ness , escritor de libros para jóvenes que ha sido también guionista del film. Conor ( Lewis MacDougall ) un chaval de 13 años tiene que enfrentarse a la gravísima enfermedad de su madre ( Felicity Jones ) y como consecuencia, a la cada vez mayor presencia de su estricta abuela ( Sigourney Weaver ). En un momento dado recibe una visita inesperada. Es satisfactorio ver el salto cualitativo de Bayona desde "El orfanato" y lo bien que aprovecha los grandes presupuestos con los que cuenta ahora, que no solo invierte en valores de producción y actores reconocidos a nivel internacional, también se vuelca en encontrar buenas historias y llegar al mejor guión posible. Aunque pueda parecer que sus películas hasta la fecha tienen poco en común, él mismo subraya que profundizan en la relación madre-hijo y en la muerte o la cercanía con la muerte. Todas ellas son muy dramáticas, p...

Joachim Lafosse ( "Perder la razón" , "Los caballeros blancos" ) dirige esta película sobre Marie (Berenice Bejo) y Boris ( Cedric Kahn ), un matrimonio con dos hijas pequeñas que ha decidido separarse. A diferencia de sus anteriores películas la situación que Lafosse retrata aquí es común y corriente y está exenta de complejos ángulos psicológicos: la dolorosa fase final en la separación de una pareja. Situación en la que sale lo peor de cada uno, los reproches, la falta de objetividad y la necesidad de salir del acuerdo lo mejor parado posible (en lo material y en lo referente a los hijos). El campo de juego o mejor, de batalla, que establece el director es el hogar aún compartido. La película se desarrolla enteramente en la casa lo que le permite enfatizar una sensación claustrofóbica, obsesiva pero que a ratos resulta monótona. El lenguaje formal y lo que sucede pretende, y consigue, ser muy realista. Realista desde el guión, ya que todo lo que plantea es c...